Il CFA ha come punto di forza l’offerta di un percorso di apprendimento al passo con i nuovi metodi didattici. Tutti gli insegnanti della scuola sono prima di tutto attori, registi, danzatori, coreografi e cantanti che portano avanti il loro mestiere di artisti, dedicando parte del proprio tempo all’insegnamento. Per questa ragione la scuola è pensata in modo seminariale: i maestri si alternano nella conduzione delle classi e quello che passano agli allievi durante le lezioni arriva direttamente dal palcoscenico, dalle esperienze appena concluse.

Accanto alle lezioni regolari, il percorso formativo si arricchisce durante l’anno con workshop e seminari: full immersion di studio con insegnanti di riconosciuto talento aperte agli allievi di ogni disciplina, in modo che un danzatore possa confrontarsi con la recitazione, un cantante con la danza e via dicendo. Le iniziative proposte dalla scuola non finiscono qui. Gli allievi sono spronati a mettersi in gioco anche fuori dalle lezioni e a partecipare a manifestazioni cittadine che richiedono la collaborazione del CFA: Fiera Primavera, Festival Nuovo Cinema Europa, Festival Pop della Resistenza, Ciocofantasy, Festival della Letteratura del Crimine, Monologando.

“La nostra idea di didattica non va a scardinare le caratteristiche originali di ciascuno ma, al contrario, ne esalta le particolarità. Preferiamo lavorare con ogni allievo sulla propria capacità inventiva, sulle attitudini e curiosità, sul carattere e sui “difetti”, perché stare in scena è un risultato al quale si può arrivare attraverso un preciso e faticoso lavoro tecnico, ma essere in scena, riuscire a mettere gli allievi in una condizione di creatività e familiarità con il palcoscenico è, a nostro giudizio, un punto di partenza prezioso per ogni artista, futuro professionista o semplice appassionato che sia” .


Lisa Galantini, direttora